Trombone: histoire, vidéo, faits intéressants, à écouter

Instrument de musique: trombone

Avez-vous déjà entendu un groupe de trombone jouer? Démontrant leur puissance, ces outils font une énorme impression. Quel que soit l'orchestre que vous vouliez jouer: symphonique, pop, brass, big band, vous entendez toujours le son brillant et solennel du trombone.

Le nom trombone nous vient d'Italie, où le mot "trombone" signifie "grosse pipe". L'outil est vraiment similaire à un tuyau, mais contrairement à celui-ci, il possède un genou escamotable, le toboggan.

Il ne fait aucun doute que cet instrument est disponible dans les œuvres musicales dramatiques. G. Berlioz dans la deuxième partie de son discours commémoratif lugubre «Mourning-Triumphal» a été confié au trombone. Aujourd'hui, l'orchestre symphonique utilise trois trombones: 1 basse et 2 ténors réguliers.

L’histoire du trombone et de nombreux faits intéressants sur cet instrument de musique sont présentés sur notre page.

Son

Le plus grand compositeur L.V. Beethoven a déclaré que la voix du trombone est la voix de Dieu.

La couleur sonore du trombone est très riche, elle peut être courageuse, brillante et formidable, mais elle peut aussi être calme et lyrique, de sorte que l’instrument a été utilisé à l’origine dans des œuvres d’église.

Gamme trombone du sel de la controcava au fa de la seconde octave. Timbre - brillant et brillant dans le registre supérieur; noble et dur - en moyenne; mystérieux, sombre et même sinistre - dans le fond. Le son du trombone est très diversifié, il peut créer un effet festif et dramatique.

Le trombone a un avantage sur le reste des instruments de la fanfare, il ne peut glisser que d’un son à l’autre, tout cela devient possible grâce au mouvement des coulisses. Le fameux beau trombone glissando sera interprété selon ce principe et apportera une touche naturelle à l'instrument à bascule. Auparavant dans la musique classique, l'utilisation d'un glissando n'était pas autorisée et était considérée comme un signe de mauvais goût. Les premiers compositeurs qui ont vaincu cette affirmation ont été A. Glazunov et A. Schoenberg, indépendamment et à peu près au même moment.

Pour l’extension des moyens d’expression, les trombonistes sont souvent utilisés comme une buse muette, en forme de poire, dont le but est de modifier la force du son et d’obtenir certains effets sonores.

Photo:

Faits intéressants

  • Sur les fouilles de Pompéi, auxquelles assista le roi d'Angleterre, d'anciens trombones furent retrouvés. Le roi napolitain les présenta comme un cadeau au monarque anglais, car cette découverte était très intéressante pour le roi anglais.
  • L’un des premiers ensembles de trombones est l’ensemble judiciaire de la ville de Naples, qui est également autorisé à jouer lors de mariages, d’églises et sur les champs de bataille.
  • La dynastie des Neushel fut la célèbre maîtresse des trombones des XV-XVI siècles. Ils ont commandé des trombones de familles royales de toute l'Europe. Le fondateur de l’activité générique était Hans Neushel, qui jouait très bien de cet instrument.
  • Le trombone sopranique a été utilisé pour la dernière fois au XVIIIe siècle dans la messe de C-dur par V.A. Mozart
  • "Pour un usage fréquent, le trombone est trop sacré", - cette citation appartient au grand compositeur F. Mendelssohn.
  • Le premier concert de trombone, en tant qu'instrument solo, a eu lieu en 1468 lors du mariage du duc de Bourgogne.
  • Dans presque tous les opéras de Wagner, lors des climax, un groupe de trombones peut être entendu.
  • La partie du premier trombone du célèbre opéra de Glinka, Life for the Tsar, est unanimement reconnue comme la partie la plus difficile à jouer pour orchestre sur cet instrument.
  • Le test de professionnalisme pour tout tromboniste est la performance d'un solo de trombone au Bolero par M. Ravel. La difficulté de la tâche réside dans le fait que l'instrument ne joue pas avant cette partie, c'est-à-dire qu'il reste «froid», et le solo doit être joué dans un registre élevé.
  • Au début du 20ème siècle, le trombone a commencé à être largement utilisé dans les compositions de jazz.
  • À l’heure actuelle, en France, les futurs compositeurs, diplômés du Conservatoire, sont tenus de soumettre un certain nombre de compositions lors de l’examen, dont l’un pour instrument à vent, dont un trombone.
  • Les écoles de trombone françaises et allemandes, principalement européennes, ont élevé des trombonistes talentueux.
  • L'un des plus anciens trombones qui a survécu jusqu'à nos jours a été fabriqué en 1551 à Nuremberg par le maître E. Schnitzer.

  • Avant d’utiliser l’instrument en jazz, les meilleurs étaient des trombonistes allemands et français, mais c’était ensuite les musiciens américains.
  • Il y a deux cents ans, un trombone a été essayé pour recevoir un système de valve, tel que celui d'un cor français ou d'un tuyau. Sur le plan technique, ces instruments sont devenus beaucoup plus agiles, mais leur sonorité a été sérieusement perdue et cette idée a donc dû être abandonnée.
  • Le plus grand ensemble, composé uniquement de trombones, comprenait 360 interprètes qui se sont produits en 2012 à Washington sur le terrain de baseball national.

Construction

Le trombone est un tube cylindrique plié deux fois, qui est divisé au centre par une glissière et qui se termine par une brusque transformation en cône. La longueur du tube est de 3 mètres et son diamètre - 1,5 cm. L'embouchure du trombone est large et a la forme d'une coupe arrondie.

Moyenne poids du trombone - 2 kg, avec une caisse - 4 kg.

La différence entre l'instrument et le reste des membres de la fanfare est la présence d'un détail spécial, une coulisse rétractable. Grâce à son mouvement, les sons de la gamme chromatique peuvent être reproduits. Cette fonction sur les tuyaux, les tubes, les guignols effectue les vannes.

Parfois, un quintwavell ou un quarteventle est installé sur des trombones afin d’abaisser les sons d’une quinte ou d’une pinte. Parmi tous les instruments du groupe "vent en laiton", un trombone peut revendiquer le titre de "plus permanent", cet instrument ayant peu changé au cours de sa longue histoire. Il y a les parties suivantes:

  1. Ordre général Krona.
  2. Trompette
  3. Kulisu.
  4. Embout buccal
  5. La valve pour la décharge de liquide.
  6. Les premier et deuxième racks.
  7. Joint torique.

L'instrument a 7 positions différentes du précédent en demi-ton. Le positionnement est en corrélation avec la position des scènes. Si à la 1ère position, elle n'est pas proposée du tout, alors au 7ème, sa nomination est maximale.

Types d'outils

Un trombone appartient au groupe des airphones (instruments à vent), qui se caractérisent par le contenu d'air à l'intérieur, et les sons sont formés à la suite de ses oscillations.

Aujourd'hui, les trombones sont fabriqués en différentes tailles et registres, la classification des trombones est la suivante:

  1. Trombone normal (ténor).
  2. Alto.
  3. Basse.
  4. Sopranic.
  5. Contrebasse (différence avec ténor une octave).

Les deux dernières espèces aujourd'hui ne sont presque pas utilisées dans la pratique. Le plus populaire d'entre eux est le ténor, on l'appelle dans la vie quotidienne simplement le mot "trombone".

Travaux:

N.A. Rimsky-Korsakov - Concerto pour trombone et brass band (écoutez)

Henri Tomasi - Concert pour trombone et orchestre (écouter)

Application et répertoire

Le développement de l’école de spectacle a permis de populariser le trombone. Son champ d'action est très vaste: symphonique, pop, brass, orchestres de big band, jazz, funk, ska-punk, swing, salsa, meringue et autres genres musicaux. Le son du trombone dans l'orchestre symphonique joue un rôle important et parfois primordial. Il est bien capable de transmettre un personnage héroïque ou tragique, l'instrument peut ressembler à un orateur avec un discours plein d'enthousiasme. Les compositeurs ont initialement utilisé ses couleurs de timbre lugubres, par exemple V. A. Mozart dans l'opéra “Don Juan” et “Requiem” a demandé à l'instrument de décrire les profondeurs de l'enfer. L. V. Beethoven trouve un exemple de l’utilisation célèbre du trombone dans la musique symphonique, dans la quatrième et dernière partie de la symphonie n o 5.

Il est à noter que le compositeur a compris et a commencé à utiliser la capacité du trombone pour transmettre avec précision l'ambiance émotionnelle à l'époque du romantisme. G. Berlioz, G. Mahler, R. Wagner, I. Brahms, admirant le son noble et majestueux, ont fait confiance aux trombones dans leurs symphonies non seulement pathétiques, mais aussi expressives et lyriques.

Occupant une place importante dans la pratique orchestrale et d'ensemble, le trombone à grand succès fait office d'instrument de concert solo. Compositeurs: I.S. Bach, G. Purcell, L.V. Beethoven, V.A. Mozart, R. Glier, A. Vivaldi, KM Weber, I. Haydn, E. Grieg, F. Schubert, D. Dvarionis, F. Couperin, J.B. Lülli, B. Marcello, M. Glinka, PI. Tchaïkovski, S. Rakhmaninov, N.A. Rimsky - Korsakov, D. Kabalevsky, V. Blazhevich, N. Rota et beaucoup d’autres ont créé pour lui des chefs-d’œuvre du répertoire de concerts classiques.

Trombonistes éminents

Ayant pris une solide place en tant qu’instrument de musique orchestrale et d’ensemble performant, le trombone entre énergiquement sur la scène de concert en tant qu’instrument solo.

Parmi les éminents trombonistes virtuoses, F. Belke, V. Blazhevich, K. Meyer, K. Kweisser, A.G. Dieppo, J. Stampa, A. Folkner, Z. Pulets, K. Bakardzhiev, K. Lindberg, A. Skobelev, V. Nazarov, V. Sumerkin, A. Lihonosova, A. Shipilova.

Joueurs de trombone de jazz célèbres: J. Johnson, T. Dorsey, B. Bruckmeyer, F. Lacey, C. Ori, Glen Miller (créateur du célèbre orchestre de jazz), D. Morsalis, K. Herwig, S. Touré, T. Dorsey, L Armstrong, C. Winding, B. Harry, V. Batashev, A. Kozlov, N.S. Korshunov, E.A. Reich, V.A. Sherbinin.

Histoire

Aujourd'hui, la date exacte de la naissance du premier trombone ne peut pas être appelée. Les historiens ont trouvé la plus ancienne mention de lui dans les œuvres des écrivains romains Virgile et Isidore (les premières années de la nouvelle ère ou le calendrier romain de 570 à 730 ans). Pendant l'éruption du Vésuve en 79 après JC Le registre répertorie cet outil.

Lors des fouilles de Pompéi, les archéologues ont découvert deux instruments bien conservés, qui diffèrent peu des trombones modernes. Ils étaient en cuivre et décorés avec des embouchures en or. Certains chercheurs, par exemple G. Riemann, pensent que cet outil existait déjà au IVe siècle av.

La version principale, selon la plupart des spécialistes, est l’affirmation selon laquelle la date de l’apparition du trombone est telle que nous la connaissons au XVe siècle de notre ère. C’est à partir de ce moment-là que l’histoire du trombone est prise en compte, car il commence à être largement utilisé en Europe, des œuvres individuelles et des solos sont composés pour lui.

On pense que le prédécesseur du trombone était un tube à bascule avec un tube rétractable, avec lequel le musicien pourrait non seulement jouer de la gamme chromatique, mais également créer un son vibrant. Cela a augmenté la similitude avec la voix humaine, puisque de tels tuyaux ont été utilisés pour améliorer le son de la chorale de l'église.

Les premiers trombones, comparés aux instruments modernes, étaient plus petits et s'appelaient Sacboats. Ils avaient plusieurs types: soprano, alto, ténor et basse en fonction de la hauteur de la voix chantée, qui a été renforcée. Au 17ème siècle, le Sakbuty subit quelques modifications constructives, qui se traduisent par l'apparition d'outils modernes. Le nom a également changé, le sakbuty est devenu trombone.

Au 19ème siècle, le maître musical allemand, K. Zatler, a inventé le quartier, grâce auquel il est devenu possible d'abaisser les sons du trombone d'un quart, et donc de sonner la "zone morte", car il était impossible d'extraire certains sons à cause de la construction spécifique de l'instrument. Vers la même époque, le trombone est entré dans les orchestres symphoniques et les cuivres.

À partir du début du XXe siècle, le trombone a commencé à se développer de manière dynamique, non seulement en tant qu'instrument d'orchestre, mais également en tant qu'instrument solo. Le processus de fabrication a été modernisé, de grandes usines de trombone sont apparues: aux États-Unis - Conn, Holton, King; en Europe - Zimmerman, Heckel, Courtois, Besson. Une plus grande prévalence des jeux scolaires acquis, a considérablement augmenté la littérature de concert. Le trombone est devenu partie intégrante de divers genres musicaux, tels que le jazz et, dans les années 80 du siècle dernier, le saqubos a suscité un intérêt croissant - des trombones de première génération que les musiciens n’ont pas utilisés depuis longtemps.

Après plus de 500 ans d’existence, le trombone a acquis une immense popularité et a été largement utilisé. Ce merveilleux instrument, au timbre riche et à la virtuosité particulière, peut instantanément attirer l’attention des auditeurs et élever leur moral. Il se combine parfaitement avec d'autres instruments de musique et les complète harmonieusement pour créer une palette musicale incroyablement belle.

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